Høydepunktene i 2018 AIPAD Photography Show

Calle presenterer: iPhad | Praktisk Info | TVNorge (Juni 2019).

Anonim

Fotoprogrammet presentert av AIPAD holdt sin 38. utgave på Pier 94 i New York City tidligere denne måneden. Årets show utgjorde 96 gallerier fra 14 land, med 15 paneler og spesielle utstillinger som viser tidlig, moderne og moderne fotografi og fotobaserte verk.

Marjan Teeuwen på Bruce Silverstein Gallery

Født i 1953 kutter Amsterdam-baserte kunstneren Marjan Teeuwen inn i levende strukturer à la Gordon Matta-Clark, Richard Wilson og Urs Fisher. Teeuwen er kjent for omhyggelig demontering og rekonstruksjon av store arkitektoniske installasjoner i forlatte bygninger, som hun fotograferer før riving. For ødelagt hus Piet Mondriaanstraat 1 (2017) fjernet Teeuwen veggene fra leiligheter, skapte tett teksturerte vegger av lagdelte partisjoner, og konstruerte en monokromatisk sammensetning som samtidig fremkalte en følelsesmessig følelse og kaos.

Trine Søndergaard ved Bruce Silverstein Gallery

Trine Søndergaards kontemplative og formelle arbeider refererer til tradisjonell dansk portrett, mens man utforsker oppfatningen av virkeligheten gjennom fotografering. I sin 16- delige serie med titler Guldnakke # 10 (2012), fotograferer den kbenhavnske kunstneren kvinner i bonnets vendt bort fra kameraet. De strenge portrettene er enkle og nakne, slik at bonnets-en gang populære klær blant koner fra velstående danske bønder - kan dristig representere luksus.

Georges Rousse på Sous les Etoiles Gallery

Fransk kunstner og fotograf Georges Rousse kommer fra en mangfoldig bakgrunn av medisin, arkitektur, fotografi og utskrift. Rousse er kjent for store grafiske bilder av komplekse optiske installasjoner som forvrenger betrakterens oppfatning. Med et team av assistenter og spesialister, maler han abstrakte former innenfor forlatte eller snart å bli revet bygninger som utfordrer publikumets virkelighetsfølelse i rommet.

Stephen Wilkes på Bryce Wolkowitz Gallery

Amerikanske fotografen Stephen Wilkes er kjent for hans øyeblikksbilder av forverrede bygninger, blant annet en serie på Ellis Island som hjulpet med et stipend for å gjenopprette landet. Hans siste arbeid har fokusert på slående bilder som registrerer tidsforløpet i et enkelt bilde. For sin utforskning av tid og lys for hans dag til natt- serie på aviær migrasjon, skapte Wilkes et eterisk og panoramautsikt ved å blande to bilder fra to kameraer, hvor flamingoer ble fotografert om dagen og om natten.

Cortis & Sonderegger på Bryce Wolkowitz Gallery

Jojokim Cortis og Adrian Sonderegger er en kunstner og fotograf duo basert i Adliswil, Sveits, som startet en serie pågående prosjekter som omhyggelig gjenskaper ikoniske bilder fra fotografisk historie. Utførelse av "The Red Ceiling" (ved William Eggleston, 1973), vist på The Photograph Show, viste et øyeblikkelig identifiserbart bilde av den amerikanske fotografen William Eggleston, inkludert duoenes prosess for å arrangere rekvisitter og materialer for å lage kunstverket.

Michael Eastman på Edwynn Houk Gallery

Missouri-født fotograf Michael Eastman benytter formelle elementer som farge, overflate og patina for å uttrykke følelsesmessige fortellinger i hans arkitektoniske bilder. I sin ekspansive oeuvre har kunstneren som mål å fange historiske interiører og landskaper med et visuelt språk som er rikt på farge, arkitektonisk presis og følelsesmessig stemningsfull.

Abelardo Morell på Edwynn Houk Gallery

Kubanskfødt fotograf Abelardo Morell er kjent for sin mestre av en århundrer gammel teknikk for å ta opp bilder med et kameraobscura for å fange urbane og landlige scener på monumental skalaer. Utsikt over Central Park Looking North, Vår, 2010 viser kunstnerens evne til å fange fortryllende scener som bringer utvendige rom innendørs.